Aqui estoy tranquila La danza de las horas llega La danza de la espera sigue. Yo soy la vida.

sábado, 4 de enero de 2014

Se publicó recientemente "Dentro del arcoiris. Literatura para los niños rusos 1920-1935. Bellos libros, tiempos terribles", un libro sobre la literatura infantil bajo el régimen de Stalin. por Philip Pullman , Julian Rothstein y 2 autores más...La introducción fue escrita por Philip Pullman, escritor que se caracteriza por el mantenimiento de una creencia optimista en el Niño

La literatura infantil bajo Stalin


Andar y Ver - El blog de Jesús Silva-Herzog Márquez - page 4

Se publicó recientemente Dentro del arcoiris,  un libro sobre la literatura infantil bajo el régimen de Stalin: Libros preciosos, tiempos terribles es el subtítulo. Philip Pullman escribió en la introducción que la literatura infantil fue una especie de escondite de creatividad. Como puede verse en las imágenes, el libro es una joya suprematista:


Philip PullmanCBE (Norwich19 de octubre de 1946) es un escritor inglés, principalmente conocido por ser el autor de la trilogía narrativa La materia oscura
El primer volumen de La materia oscuraLuces del norte, obtuvo en 1995 el premio Carnegie Medal, concedido a las mejores obras del género infantil y juvenil. Además, una encuesta online realizada en 2007 le proclamó el más popular ganador de dicho premio en sus 70 años de historia.1 La serie completa se colocó en el tercer puesto deThe Big Read, la encuesta sobre gustos literarios que organizó la BBC en el año 2003.2En 2005 fue galardonado con el premio Memorial Astrid Lindgren.
La popularidad de La materia oscura llevó a New Line Cinema a comprar los derechos para llevar la trilogía al cine, lanzándose la versión cinematográfica de la primera novela a finales de 2007, bajo el título de La brújula dorada.

La sabiduría se manifiesta en la sencillez, en la ausencia de presunción, en no pretender demostrar en todo momento lo que uno sabe, los méritos que ha ido acumulando en una vida de conocimiento e investigación.. Y eso es lo que encontraremos en el compartir con Lucy Magallanes de Ortega




The following two tabs change content below.est Post
Dicen que la mediocridad es la ausencia de cualidades personales en
individuos grises, que no se destacan por nada, comunes, corrientes,
vulgares, ordinarios, resentidos, que hacen vida vegetativa. Que no
tienen voz, sino eco. Son fantasmas que existen a hurtadillas como
temerosos contrabandistas. El escritor Salvador Garmendia los llamo
piadosamente, “pequeños seres”.
Mediocre se aplica a la persona cuya inteligencia es poco sobresaliente,
asimismo a las cosas que tienen poco valor o mérito. Mientras
que adocenado equivale a comprendido entre la gente de calidad inferior,
sin sobresalir de lo vulgar, corriente o común a muchos. Chapucero se
atribuye a la persona que trabaja tosca y groseramente, así como a
los hechos que merecen tales calificativos. Ordinario se refiere al
individuo común, corriente, vulgar, grosero, trivial, que no tiene
especialidad particular en su línea.
El sociólogo argentino, José Ingenieros, en su libro “El hombre mediocre”,
publicado en 1913, trata sobre la naturaleza del ser humano, sostiene
que “no hay hombres iguales”.
Manifiesta: “El hombre mediocre es incapaz de usar su imaginación para
concebir ideales que le propongan un futuro por el cual luchar. De ahí
que se vuelve sumiso a la rutina, a los prejuicios, a las domesticidades y
así se vuelve parte de un rebaño o colectividad, cuyas acciones o motivos
no cuestiona, sino que sigue ciegamente. El mediocre es dócil,
manejable, ignorante, un ser vegetativo, carente de personalidad,
contrario a la perfección, solidario y cómplice de los intereses creados
que lo hacen borrego del rebaño social. Vive según las conveniencias
y no logra aprender a amar. En su vida acomodaticia se vuelve vil
y escéptico, cobarde. Los mediocres no son genios, ni héroes ni santos”.
“Un hombre mediocre no acepta ideas distintas a las que ya ha recibido
por tradición, sin darse cuenta de que justamente las creencias son
relativas a quien las cree, pudiendo existir hombres con ideas
totalmente contrarias al mismo tiempo. A su vez, el hombre mediocre
entra en una lucha contra el idealismo por envidia, intenta opacar
desesperadamente toda acción noble, porque sabe que su existencia
depende de que el idealista nunca sea reconocido y de que no se
ponga por encima de sí”.
Vivimos inundados en un mar de pequeñeces, de pequeñas y grandes
pequeñeces; ahogados y asfixiados en un mundo donde seres pequeños
se revuelven contra todo ser grande que sobresalga y descarga
sobre él su odio y su envidia; donde los valores de la inteligencia
se desconocen y no se perdonan: donde existe un resentimiento contra
toda posible excelencia y una indecorosa parcialidad en favor de lo
pequeño, al preferir un bien inferior a uno superior; donde se detesta
a los individuos íntegros y se acepta tan solo a los moldeables; donde
no se rinde honor a los méritos sino que se les ataca; donde cada día
adquiere mayor predominio la moral de las almas mediocres, dedicadas
a aplastar todo brote de superioridad y de grandeza; donde cualquier
excelsitud al juzgar a un semejante se destruye con un “sí, pero”
o un “lástima que” donde encubiertos complejos de inferioridad llevan
a regatear la generosidad.
Las pequeñeces impiden lo grande. Por eso vivimos sumergidos
en la mediocridad, porque la única condición aceptable para salvarse
de la pequeñez es el ser o hacerse mediocre, el estar sólo dotado de
pequeñas dosis de virtud o el poseer valores ínfimos. Al no ser capaces
de percibir, o aceptar las excelencias del prójimo, se impide el
perfeccionamiento de la persona, ya que la admiración de lo insigne
trae el deseo de alcanzar el respeto
Hay ambientes de pequeñez, medios donde proliferan más las
pequeñeces: los profesionales y los políticos.
Por pequeñeces, valiosos profesionales son marginados y segregados
de la vida pública: no se les perdona su competencia ni su trayectoria
ni sus conocimientos ni el saberlos más allá y por encima de las
contingencias de un cargo temporal o una elección. Por pequeñeces se
pisotean prestigios y se desconocen o tratan de ignorarse auténticos
valores.
La medianía es lo que nos impide crecer y aspirar a tener ideales
entre nosotros. Podemos constatar con gran tristeza que nos satisface
que nada cambie para seguir iguales, apoltronados en
comodidades cuyo ambiente es la inferioridad. Nos cuesta trabajo
el esfuerzo, porque el empeño sostenido requiere de sacrificios y
análisis constantes para que se convierta en acción -y esto es lo
que nos hace falta a todos-.
Sobre la mediocridad, destacadas personas se han referido a ello
El escritor francés François de la Rochefoucauld, -1613-1680-
señala: “Los espíritus mediocres suelen condenar todo aquello
que está fuera de su alcance.”
Por su parte el científico y filosofo francés, Blaise Pascal -1623-1662-,
expresa: “Sólo conviene la mediocridad. Esto lo ha establecido
la pluralidad, y muerde a cualquiera que se escapa de ella por
alguna parte”.
Anatole France, escritor francés -1844-1924-, manifiesta: Los hombres
mediocres, que no saben qué hacer con su vida, suelen desear
el tener otra vida más infinitamente larga”.
El escritor norteamericano Joseph Heller, -1923-1999-, afirma: “En
esta vida algunos hombres nacen mediocres, otros logran mediocridad
y a otros la mediocridad les cae encima.
Cuando reflexionamos sobre cómo adquirir la excelencia podemos
percatarnos del grado de imperfección y conformismo en que nos
encontramos.
Son pocos los que piensan que sólo vive quien deja huella de las
obras que realiza y lucha por un ideal. Ser mediocre en suma es
ver en sí, ni en nadie, valor alguno y negarse a la iniciativa de crecer.
Tenemos la obligación de dejar de lado la pequeñez, el conformismo,
y no limitarnos a contar la historia, sino a hacer historia.

La alegría de vivir y de crear expresiones artísticas no envejecen en Lucy Magallanes de Ortega, pionera junto con Morita Carrillo, de la poesía para niños en Venezuela. Acaba de cumplir 83 años desbordando gentileza y enseñanzas en esta ciudad que hizo suya.


Lucy Magallanes de Ortega y su sobrino nieto el conocido fotógrafo
Leonardo Rojas Magallanes.

 El Carabobeño 20 diciembre 2013

Lucy Magallanes, la alegría de vivir para los niños

 Alfredo Fermín
afermin@el-carabobeno.com
La alegría de vivir y de crear expresiones artísticas no envejecen en Lucy Magallanes de Ortega, pionera junto con Morita Carrillo, de la poesía para niños en Venezuela. Acaba de cumplir 83 años desbordando gentileza y enseñanzas en esta ciudad que hizo suya.  
Nacida con el nombre de Angola Lucinda Magallanes el 2 de octubre de 1930 en Caracas, Lucy Magallanes dedicó su vida a la educación de generaciones de valencianos. Su labor más hermosa fue el Aula Creativa del Hospital Central, donde se entregó a educar a niños enfermos con el respaldo del eminente médico Jorge Lizarraga. Una labor que forma parte de las más bellas historias de esta ciudad. 
Cuando tenía días de nacida le llevaron a Boca de Tocuyo, en Falcón, donde su padre tenía un aserradero. Aquel río caudaloso le transmitió amor por la naturaleza, que se arraigó en su sensibilidad durante sus estudios en el Colegio Lourdes de esta ciudad donde se residenció la familia en 1942. Graduada de maestra en la Escuela Normal  inició su magisterio en el grupo escolar Simón Rodríguez. Después estuvo entre las fundadoras de la escuela Eduardo Viso. 
Admiraba a Luis Beltrán Prieto Figueroa y puso en práctica  su programa Educación para el Trabajo, que inició cuando fue ministro de Educación del presidente Rómulo Gallegos como ministro de Educación. “Me dieron la certificación de maestra titular de Educación Primaria el 16 de noviembre de 1948 y el 24 de ese mes cayó el gobierno de Rómulo Gallegos. Vino la dictadura de Marcos Pérez Jiménez y a los educadores los obligaban a firmar el llamado libro de oro, para expresar acuerdo con aquel régimen. A sabiendas de que yo jamás estamparía mi firma, el padre Heraclio me invitó a dar clases en el  Colegio La Salle, donde estuve hasta 1959. 
Mi familia sufrió mucho durante ese terrible gobierno militar -aseguró la dama-. Mi hermano, el escritor  Manuel Vicente Magallanes fallecido en 2009, fue perseguido y mis hermanas Lilia, Elsa, Noemí y yo sufrimos mucho como tantos venezolanos defensores de la libertad. Mi esposo Paco Ortega, dirigente de Acción Democrática, estuvo 14 meses haciendo trabajos forzados en Guasina. 
En el Aula Creativa fui feliz porque pude enseñar y dar felicidad a tantos niños humildes hospitalizados, cuyos padres no encontraban las maneras de expresarme su gratitud, recordó Magallanes. “Trabajé allí muchos años, por lo cual del Ministerio de Educación me transfirieron con mis años de servicios al de Sanidad que me jubiló. Pero yo no soy doctora, soy maestra”. 
Lucy es creadora de una poesía infantil didáctica que ilustra con dibujos de alegres colores, reunidos en diversas publicaciones. Se inició en la escritura cundo un niño de su escuela le pidió papel para pintar una casita para ella y otra para su mamá. “Eso me conmovió al punto de que escribí mi primer poema: "La pintura, señorita/ y una hoja de papel/ voy a pintar dos casas/ con este nuevo pincel/ señorita señorita/ las casitas ya pinté/ una es para mamita/ y la otra es para usted". 
Desde entonces escribo sin pretensiones de que se me considere poeta, dice Lucy Magallanes. “Pero estoy segura de que mis versos llegan a los niños, porque yo me hice niña para poderlos enseñar”.

Lucy Magallanes de Ortega fue una luchadora audaz dentro de su pertenencia a la clase social de la que procede, pues formada dentro de la concepción de la importancia de la educación en el desarrollo del país que organizó el Dr. Luis Beltrán Prieto Figueroa y donde participaron insignes educadoras chilenas traídas por Mariano Picón Salas también para apuntalar la formación de las maestras en la década que siguió a la muerte del General Juan Vicente Gómez, hay que saber mucha historia de Venezuela para comprender la esencia de nuestra querida Lucy...Este blog invita a ese conocimiento del país a través de mujeres como Lucy, pues es notoria la ignorancia que de esas épocas tienen nuestros jóvenes formados a partir de la década de los 70

También hay un estudio interesante en la Edición 464 de "Las Verdades de Miguel" 29 de Noviembre 2013 pág.14 titulado: PODER-AFRO  escrito por Ana Parata Reyes

anajota4@gmail.com

Los seres humanos tenemos por costumbre recordar las hazañas, las virtudes y fallas de nuestros próceres y heroínas, cuando son rememorados o recordados, para bien o para mal, lo importante esPoder Afro Argelia Laya determinar las razones del porqué no continuar con sus obras o con sus ejemplos.
Ponemos como ejemplo el legado dejado por nuestra gran Argelia Laya, insigne luchadora por las reivindicaciones de los venezolanos y en especial por las venezolanas. Una mujer cimarrona, ejemplo de virtudes, que planteó el debate de que si nuestra sociedad está formada por la mitad hombres y la mitad mujeres, en los organismos donde se toman las decisiones debe haber igualdad de representación (participativa).
Esta reflexión está relacionada con conocer de forma fiel y exacta en qué hemos avanzado las mujeres en estos 14 años de revolución, especialmente la mujer afrodescendiente.
¿Qué paso en Venezuela?
Hablando  de la mujer, tomamos un párrafo del documento denominado El protagonismo social, político y cultural de las mujeres latinoamericanas del siglo xx:
Las venezolanas lucharon contra la dictadura de Juan Vicente Gómez (1908-1935), sobre todo durante las jornadas de 1928, trabajadoras como Catalina Campos y Eumelia Hernández, intervinieron decididamente en la primera huelga general de su país en 1936. En la 1era huelga petrolera del año siguiente se destacó la maestra María Ediia de Barbaresco, que llegó a ser diputada por el Estado Zulia a la Asamblea Constituyente de 1945”. La instauración de la dictadura de Marcos Pérez Jiménez (1948-58) cortó abruptamente este proceso. Sin embargo, muchas mujeres participaron en la resistencia, logrando formar en 1957 la Junta Patriótica Femenina que contribuyó al derrocamiento de la dictadura; pero una vez más fueron postergadas las reivindicaciones de la mujer.
En otro párrafo se lee una experiencia más reciente, ocurrida en Chile a pocos meses del golpe de Estado a Allende, a propósito de la coyuntura actual y que tiene también que ver con la mujer y su rol principal: Ellas participaron también en los Comités de base de la `República Socialista´ de 1932, en el Frente Popular (1938-46), en la Central Única de Trabajadores, donde Livia Videla y Mireya Baltra fueron elegidas dirigentes nacionales, y sobre todo en el proceso de la Unidad Popular (1970-73).  Las mujeres organizaron de hecho las JAP (Juntas de Abastecimiento y Precios), encargándose de la distribución y venta directa de muchos productos de consumo popular con el fin de contrarrestar el boicot de la alta burguesía y de las grandes distribuidoras comerciales. Las JAP fueron parte del proceso de creación de organismos de Poder Popular, que se generalizaron a partir de 1972. Las mujeres de las fábricas y otros sitios de trabajo intervinieron en la generación de los Cordones Industriales, uno de los principales embriones de poder popular. También participaron en los Consejos Campesinos y en los CERA (Centros de Reforma Agraria),  haciendo proposiciones de ocupación de tierras y de mejora de la producción agrícola. No podemos dejar de señalar que la agudización de la lucha política polarizó a las mujeres según la estructura de clases. Las de la burguesía y la mayoría de las mujeres de las capas medias se organizaron para dar la batalla que culminó en el golpe militar contra Allende. La marcha de las “ollas vacías” y los múltiples desfiles de las “momias” precipitaron el enfrentamiento de clases entre las mujeres. “Las calles de Santiago, Valparaíso y Concepción se convirtieron en campos de batalla entre las mujeres burguesas y las mujeres obreras. Pocas veces se había visto en América Latina un choque frontal entre mujeres pertenecientes a las clases antagónicas de la sociedad.
En las circunstancias actuales dentro de la guerra económica en que nos encontramos y viendo el ejemplo  más reciente que fue el derrocamiento de Salvador Allende, nos preguntamos: Siendo las más afectadas en esta guerra declarada, ¿creemos que el Gobierno  ha hecho suficiente? Sutil y silenciosamente suben los precios, se esconden los productos, se venden en la calle al triple de su valor. Pareciera que con el triunfo de la revolución bolivariana, se ha adormecido la conciencia de lucha de nosotras las mujeres afrodescendientes, imaginando ya que hoy, es todo paz y amor, cuando la realidad real es tremendamente distinta, pues afecta a la familia diariamente.
Nos toca ahora asumir nuestro rol de combatientes en defensa de nuestras familias y en contra de la guerra económica, copiando el ejemplo de las mujeres de Chile, para así acompañar al Gobierno en una lucha decisiva y efectiva en todos los niveles incluyendo aquellas desviaciones que ocurren al interior de la revolución.
A todos los camaradas que hacen vida política en las organizaciones y movimientos afro de Venezuela, los saludo afectuosamente y los invito a aprovechar esta trinchera a nivel Nacional, a sumarse al esfuerzo común.

Luis Vitale C. ... El protagonismo social, político y cultural de la mujer latinoamericana en el siglo XX

Para entender mejor quién es Lucy Magallanes de Ortega invito a quienes siguen su blog a que lean:
"EL PROTAGONISMO SOCIAL, POLITICO Y CULTURAL DE LAS MUJERES
LATINOAMERICANAS DEL SIGLO XX "  en el que se pretende demostrar que las mujeres no sólo tuvieron una destacada participación en las luchas por el derecho al voto y al divorcio, sino también en el avance social y cultural de América Latina.

"Las venezolanas lucharon contra la dictadura de Juan Vicente Gómez (1908-1935), sobre todo 
durante las jornadas de 1928. Luego, trabajadoras como Catalina Caxnpos y Eumelia Hernández,
intervinieron decididamente en la primera huelga general de su país en 1936. En la huelga petrolera
del año siguiente se destacó la maestra María Ediia de Barbaresco, que llegó a ser diputada por el
Estado Zulia a la Asamblea Constituyente de 1945. En esas elecciones fueron elegidas 17 mujeres;
cuenta Lucila Palacios:
“Yo fui entonces a la Constituyente junto con 16 compañeras más y trabajamos a la par de los
hombres en la redacción de la Nueva Constitución”.5 La instauración de la dictadura de Marcos
Pérez Jiménez (1948-58) cortó abruptamente este proceso. Sin embargo, muchas mujeres
participaron en la resistencia, logrando formar en 1957 la Junta Patriótica Femenina que contribuyó al derrocamiento de la dictadura; pero una vez más fueron postergadas las reivindicaciones de la
mujer: “Desperdiciamos —dice Esperanza Vera— la oportunidad de, una vez logrado el 23 de
enero de 1958, constituir una federación para luchar unidas por nuestros derechos”

Escritoras, artístas y periodistas
Durante las primeras deéadas del siglo XX América Latina tuvo el honor de contar con 
escritoras de nivel mundial como Gabriela Mistral, una de las primeras mujeres en ser galardonada
con el Premio Nobel.
Otra notable poetisa fue Alfonsina Storni, nacida en 1892 en Suiza y nacionalizada argentina
en 1920. Compuso sentidos poemas de hondo contenido feminista, como “Bien pudiera ser”:
“Pudiera ser que todo en verso he sentido¡ No fuera más que aquello que nunca pudo ser,/ No fuera
más que algo vedado y reprimido/ De famiha en familia, de mujer en mujer.! A veces en mi madre,
apuntaron antojos/ De liberarse, se le subió a los ojos/ Una honda amargura, y en la sombra lloró../
En todo eso mordiente, vencido, mutilado/ Todo eso que se hallaba en su alma encerrado,/ pienso
que sin quererlo lo he libertado yo”. Venezuela tuvo el orgullo de tener una de las escritoras
latinoamericanas más valiosas: Teresa de la Parra Sonaja. A los 21 años escribía artículos en
El Nacional con el seudónimo de FruFru.
Poco después escribió Diario de una señorita que se fastidia y una obra que ganó el premio de la
casa editora Franco-Iberoamericana: Ifigenia. Acusada de ofender a la moral tradicional y de
descreída por la “alta sociedad” caraqueña, Teresa contestaba: “Estoy desencantada de los falsos
valores, de los que hacen de todo retórica, sin el pudor de callar a tiempo y tan dispuestos a
cambiar la actitud de protesta por la de servilismo, si el azar, en vez de mostrarles un número par,
les deja entre las manos el impar”. No obstante sus largas estancias por Europa, Teresa era
profundamente latinoamericanista y crítica de las influencias foráneas: “En arte ‘lo propio’ es la
cantera de donde se saca todo. Esta invasión de idiomas y de costumbres en el espíritu son fatales a
la producción literaria(...). Las influencias europeas inoportunas, inadecuadas y mal digeridas
durante todo el siglo XIX nos han desorientado”. Al ideólogo conservador extranjerizante Lisandro
Alvarado le replicaba: “¿Por qué no escribiría en griego de una vez? No nos hubiéramos
comprendido mutuamente, él por hablar demasiadas lenguas muertas, yo, por relatarlo todo en esta
pobre lengua viva con que pedimos y comemos el pan nuestro de cada día. Así habríamos estado
seguros de no debernos nada ninguno de los dos”

martes, 31 de diciembre de 2013

Que te pasa viejo año? Que te pasa? Que ya tienes tus maletas Preparadas... Betulio Medina Maracaibo 15

Tradiciones navideñas venezolanas

En Navidad Venezuela se viste de fiesta y se engalana con su mejor ambiente, es época de sabor y festejo, de reunión y encuentros, de calidez y felicidad.
En cualquier rincón venezolano se celebra la llegada del niño dios y un sinfín de tradiciones se despliegan en todo el territorio nacional. Diciembre comienza con alegría y el venezolano disfruta esta época intensamente, entre música, reuniones, brindis y deliciosos platos nuestra identidad cultural se expresa con fuerza y la llegada del niño dios bendice cada rincón de esta hermosa Venezuela tuya.
Existen diferentes expresiones culturales, gastronómicas, musicales y tradicionales que identifican la celebración de la navidad en Venezuela, estas celebraciones tienen una gran fuerza pues encierran innumerables reuniones colectivas que hacen que las fechas decembrinas sean muy especiales.
Entre estas manifestaciones que suelen expresarse en navidad y en algunos casos extenderse hasta febrero encontramos: los aguinaldos, el pesebre, las gaitas, las misas de aguinaldos, la mesa navideña, las parrandas, las paraduras del niño, las patinatas, las danzas de los pastores ó el velorio del niño Jesús, El día de los Santos inocentes, el día de Los locos y locaínas, La llegada de Los Reyes Magos, El año nuevo y El año viejo, entre otras. Todas estas celebraciones llenan de calor humano todas las fiestas navideñas que si algo tienen característico es ser un período donde la reunión familiar, la solidaridad y los valores humanos se apoderan de nuestras almas, entonces Venezuela se hace aún más cálida y da paso a la entrega de un periodo que se cierra para recibir otro nuevo lleno de esperanzas y nuevos sueños por realizar.
En estas líneas queremos expresar un poco de este sentimiento colectivo que invade el territorio venezolano en navidad, si está en Venezuela disfrute la energía de nuestras fiestas porque la llevamos dentro como solo los venezolanos sabemos llevar la fiesta y la alegría en el corazón. A usted apreciadísimo lector, antes de continuar mis líneas no puedo dejar de desearle desde lo más profundo de mi corazón una Feliz navidad y Prospero año nuevo!!

Los aguinaldos

En época decembrina en Venezuela siempre se escucha el aguinaldo. Se trata de un estilo musical traído por los españoles y que nosotros arreglamos a nuestra manera, la palabra aguinaldo significa el regalo que se da a otro o que otro espera de uno en la temporada de navidad o en la fiesta de los Reyes Magos.
Sobre la etimología del vocablo aguinaldo (palabra que no es utilizada en España) algunos piensan que provendría del francés aguiland o regalo. Bona, por su parte, explica que se trata de un «Obsequio, regalo o sobrepaga que suele hacerse por Navidades o año nuevo. En aquellos días los que solían cantar por las calles sus serenatas -estudiantes sobre todo- repetían a modo de estribillo «hoc in anno» = es este año; vulgarizándose luego la cantata y dicho luego aguinaldo. Lisandro Alvarado incorpora el término a su obra lexicográfica y define aguinaldero, aguinaldera, como «Concerniente a los aguinaldos de navidad» y como «pedidor de aguinaldos». Se apoya en textos de Urbaneja AchelpohI, quien escribe: «Bullanguera y expansiva, se llegó la comparsa de aguinalderos» y «Se apiñaban a los pies del pesebre en espera de una comparsa de aguinalderos que de puerta en puerta iban saludando los retablos con sus villancicos, simples y añejos.» Jesús Alí Villalobos, por ejemplo, describe una navidad en la Venezuela de 1934 diciendo que «en diciembre los grupos de aguinaldos recorrían las calles tanto de Caracas como de ciudades y pueblos del interior, y durante sus jornadas invadían las residencias para interpretar frente a los pesebres típicas canciones navideñas. Las familias generosamente les ofrecían carato de acupe, dulce de lechoza y leche de burra. El pesebre no faltaba en ningún hogar". El vocablo aguinaldo se incorpora en Venezuela a la denominación de Misas de Aguinaldos, o Novena de Navidad, que preceden a la Misa de Gallo, con la que la Iglesia católica conmemora el Nacimiento del Niño.. Esta costumbre de las misas navideñas fueron, a nuestro modo de ver, sobrevivencias de formas evangelizadoras en tiempos coloniales, el caso es que el aguinaldo se quedo en Venezuela y es parte de nuestra navidad, es un estilo musical hermoso y querido que llena nuestros corazones y hogares en los dias festivos de la navidad.

El pesebre

El pesebre venezolano tiene su origen en las tradiciones españolas traídas al nuevo mundo por los colonizadores, los indígenas y esclavos africanos en su condición “no cristiana” no aportaron significación alguna a estas fiestas salvo la influencia aportada a la parte gastronómica de los festejos de navidad.
Recibimos a través de la colonización española la esencia de la del culto al nacimiento de Cristo, del Niño Jesús, esencia a la que se fueron añadiendo las reinterpretaciones que ahora caracterizan la navidad latinoamericana. Su esencia ha permanecido incólume ante los cambios generalizados sufridos por la cultura navideña.
El pesebre lo encontramos en todo el mundo cristiano su origen esta en Italia y pasó a América a través de España. las primeras figuritas, de arcilla, llegan a España hacia 1448 y provienen de Nápoles, donde se representaba el nacimiento del niño únicamente en las iglesias. las figuras comenzaron a fabricarse en España en el siglo XVI, y en el XVII los escultores más reconocidos las fabricaban en cera y en madera. la popularización del pesebre se dió en España a finales del siglo XVIII: cuando Carlos III dejó el trono de Nápoles para llegar a España como emperador, se trajo consigo su gran afición por los nacimientos y como regalo al príncipe de Asturias, su hijo, encomendó a artistas valencianos la confección de figuritas especiales. esta costumbre echó raíces entre los miembros de la nobleza quienes encomendaron obras semejantes a famosos tallistas y un proceso quizá más rico se dio en América a partir de la colonización española al irse sumando la riqueza creativa artesanal que fue caracterizándonos a medida que se producían las fusiones culturales extraordinarias que nos conformaron como hispanoamericanos. la regionalidad de nuestra cultura aportó al pesebre no sólo sus elementos materiales en los que se resolvía la fe colectiva y la individual, sino también el comportamiento ritual y festivo que los procesos de transculturación fueron diseñando hasta hacerlos característicos de cada zona. el venezolano de nuestros días no ha renunciado a la costumbre de «poner el pesebre», incorporándole como compañeros del escenario navideño el arbolito y otros adornos de más reciente introducción. Esto último particularmente en el entorno urbano, en donde se depende cada vez más de la industrialización de la navidad. En el ámbito rural y en el menos urbanizado, aún se dispone de espacio y tiempo suficientes para que la tradición del pesebre se explaye en toda su dimensión creativa.

Las misas de aguinaldos

Costumbre es amanecer en diciembre en una misa de aguinaldos ó Misa de Gallo, estas misas son una expresión que caracteriza la transculturización y la fusión de dos mundos que se ha dado en estas tierras. Las misas de aguinaldo reúnen a familiares y amigos en la iglesia, que está particularmente adornada para estas fechas y donde el clérigo dirige la misa que es acompañada de cantos de aguinaldos que aluden el tema cristiano que se celebra en estas fechas, se comparte en la iglesia acemas de pan y al culminar las misas se lanzan fuegos artificiales, se toma chocolate ó café. Al despuntar el sol ya el evento culmina, dejando a los participantes llenos de regocijo y amor por el prójimo, preparados para las diferentes jornadas navideñas.
La mesa navideña
Si algo caracteriza la navidad en nuestra tierra es la particular mesa navideña, producto de la fusión de muchas razas, y de la transculturización y la clara influencia española sobre los indígenas venezolanos, nuestra comida es bien particular, llena de color y sabor, en la mesa de navidad encontramos como plato principal y característico la amada Hallaca venezolana, vestida de hojas de plátano, su piel de harina de maíz esconde un guiso que incluye ingredientes de la cultura española y la indígena venezolana, la hallaca es acompañada de pan de jamón, famoso en nuestra tierra en la época decembrina es un pan relleno de jamón, tocineta, pasas y aceitunas, igualmente la ensalada de gallina, el pernil de cochino son platos característicos que se presentan con la hallaca, se sirve jamón planchado e incontables variaciones de ensaladas dulces, adornos especiales decoran las mesas. También encontramos en la mesa de navidad dulces presentaciones como el dulce de lechoza típico venezolano, el panettone que traído por inmigrantes europeos y a pesar de no ser nuestro se a adentrado en nuestra mesa hasta hacerse característico en nuestra navidad, la torta negra también va de gala en la mesa, turrones, confitería variada, nueces y avellanas son los elementos más característicos que conforman la mesa navideña, la cual se viste de gala para reunir a familiares y amigos y en compañía de vinos, champañas, whiskys y cócteles se convierte en un festejo que prepara a los participantes a la entrega de regalos y presentes que se hacen solo en esa época del año, identificándonos el tradicional intercambio de regalos. Todos estos detalles hacen de la cena de navidad todo un festejo que se acompaña con gaitas, villancicos y aguinaldos y que el venezolano disfruta intensamente.

Las parrandas

Las parrandas son un genero musical que solo se ve en los días decembrinos, acompañados de cuatro y maracas los aguinaldos fueron transformados en parrandas, los parranderos van por la calle cantando sus serenatas navideñas y expresando las vivencias que se celebran en las fechas decembrinas, esta tendencia musical nace en los estados Aragua y Carabobo, donde se establecio una diferencia bien marcada entre el aguinaldo y la parranda, las parrandas prescinden del furruco y se entonan durante todo el año, sus temas tratan sobre situaciones cotidianas aunque pueden hablar sobre la navidad, sobre el niño dios, etc. En nuestra hermosa Venezuela una de las agrupaciones que exalta este genero musical se llama Un Solo Pueblo, esta agrupación se dedicó a difundir este género y en nuestra tierra es un grupo musical muy querido.
En la parranda pueden intervenir diferentes instrumentos musicales, pueden haber varios solistas y los coros le dan una calidez increíble a la música. Los parranderos salen con su cuatro y su gente a difundir sus cantos y alegrar el pueblo entonces Venezuela se siente orgullosa de su gente, de su música y de sus expresiones culturales

Las paraduras del niño

En las zonas andinas se mantiene una tradición llamada la Paradura, Robo y Búsqueda del Niño, se trata de unas fiestas donde se representa en el mensaje bíblico acerca de la infancia del Cristo -el Niño perdido y hallado en el templo-, en este festejo al Niño Jesús lo ponen de pie y lo hacen caminar, como a cualquier niño, en el ritual de la Parada o Paradura ritual donde se le nombran padrinos que se encargan de que se pare y camine. Con estas celebraciones se ratifica la idea de la reincorporación permanente del Niño-Dios tanto al seno familiar como a la comunidad. Durante ellas se entonan cantos de tonos, décimas y el del rosario, además de que se efectúa una serenada o procesión de la imagen del Niño en manos de sus padrinos y rodeado del pueblo. Con la paradura se sirve biscochuelo y vino, se reúne a la familia, amigos y vecinos, se quema pólvora y se encienden velas, los niños se visten de ángeles y el niño es colocado en una tela blanca que tomada por las cuatro esquinas se lleva en toda una procesión, se baila, se levanta, se para y se hace caminar al niño dios, acompañados de violines los cantos que se entonan aluden las vivencias del niño Jesús.
Las paraduras se hacen desde el 31 de diciembre hasta el 2 de febrero, cuando se quita el pesebre de los hogares venezolanos, es una hermosa tradición que se mantiene en nuestro pueblo, las paraduras son parte de las creencias religiosas de los andinos, en cualquier casa, en cualquier pueblo, amigos, vecinos y familias enteras, salen a la calle a festejar sus paraduras, son una tradición hermosa que al vivirla regocija el alma.

Las patinatas

Las patinatas son fiestas ó celebraciones públicas que se hacen en la calle, se suelen hacer en avenidas enteras que se cierran en época de navidad para que niños y adultos disfruten de música, fiesta y los niños estrenen y disfruten de sus patines, bicicletas y patinetas libremente, acompañados de música, aguinaldos, gaitas ó villancicos, se logra un ambiente donde el esparcimiento es lo primero, los muchachos estrenan los juguetes que el niño Jesús le regala en Navidad, familiares y amigos se reúnen.
Las patinatas son una fiesta pública que se hizo famosa, es el resultado de la degeneración de las fiestas que solían celebrarse en época decembrina en los años cincuenta, cuando todo el pueblo salía a la calle a celebrar las fiestas de navidad acompañados de parrandas, luces, comidas, todas las familias se reunían en la calle a festejar luego de asistir a las misas y celebraciones religiosas típicas de la navidad, la tradición continuó y las patinatas se hicieron famosas, tanto que los años pasaron y cada diciembre en todos los rincones de Venezuela podrá encontrar una patinata.

Las danzas de los pastores

Las danzas de los pastores son fiestas típicas de los estados Aragua y Carabobo, la danza comienza cuando el cachero hombre vestido deforma colorida y que lleva unos cachos en la mano, se dirige a la iglesia del pueblo seguido por los pastores y pastorcillas, quienes en hileras y siguiendo pasos acompasados van acompañados de otros personajes, entre ellos el titiriji, el viejo y la vieja. Luego de culminada la misa de gallos, aparece el ángel Gabriel representado por una niña reproduciendo el dialogo según el texto de sal Lucas con los pastores, el Niño Jesús recibe un saludo y comienza la danza que guiada por el cachero indicando los pasos del baile, la ceremonia se desarrolla y llega lo que llaman el entregue que es una dadiva que realizan los pastores colocándose de rodillas y entonando versos que aluden el pago de sus promesas, culmina el entregue cuando el cachero se quita los cuernos y los da como ofrenda. Este ritual es acompañado de aguinaldos dedicados al niño Dios, el grupo musical entona distintos tipos de aguinaldos llamados: el villano, el entregue y el levanten. La vestimentas de estas danzas es muy especial y colorida, los pastores utilizan faldas largas hechas con tiras de papel colorido, se colocan sombreros de cogollo decorados coloridamente con flores y lazos. Cada pastor lleva una vara larga con travesaños donde cuelgan chapas, latón y cascabeles y que va igualmente decorada de forma colorida. Las pastorcillas son hombres vestidos de mujer y que llevan pelucas sintéticas, aros y un maquillaje especialmente colorido. Estas fiestas tienen como fin celebrar la llegada del niño dios, cumplir promesas y son una forma de reafirmar la identidad local de la región. Las fiestas de los pastores son especialmente coloridas y son una tradición hermosa que se cuida y respeta.

El día de Los locos y locaínas

El 28 de diciembre se celebra en varios lugares del país el Día de los Inocentes, con fiestas colectivas. Además de los llamados juegos de inocentes o bromas a familiares, amistades y público en general para hacerlos «caer por inocentes», es costumbre que algunos disfrazados de mamarracho recorran carreteras y lugares poblados, haciendo travesuras y pidiendo dinero. Son las fiestas de Locos y Locainas. En algunos sitios como Canoabo, Carabobo, se improvisa una representación teatral protagonizada por un hombre vestido de mujer, quien en medio de situaciones jocosas pide dinero para su hijo enfermo... Estas parrandas de locos se acompañan de música que animan la fiesta, los hombres y mujeres llevan vestuarios muy variados y vistosos, los papeles se invierten y los hombres llevan vestuarios de mujer así como las mujeres llevan vestimentas de hombres... Las fiestas de los locos era una celebración pagana antiquísima en Europa que la iglesia pretendió exterminar haciendo ese día el de los Santos Inocentes, en nuestra tierra a sobrevivido porque se utiliza como una expresión de crítica de social y una manera de liberación psicológica.

La llegada de Los Reyes Magos

Las fiestas de reyes alegorizan la llegada de los Reyes a conocer el Niño Dios, se celebra el 6 de enero y en las diferentes regiones de Venezuela se celebra de diferentes maneras. Se evoca la adoración de los reyes al Niño en el pesebre de Belén, en muchas regiones se hace una representación teatral donde se evoca el pesebre de Belén, donde los personajes emulan a la virgen María, San José y el niño Jesús, acompañados con una legión de noveles ángeles son visitados por los reyes, cargados de presentes. Es costumbre que el cinco de enero los niños antes de dormir coloquen los zapatos en las puertas de sus habitaciones para que los Reyes depositen sus presentes allí, se cree que los Reyes Magos son ricos y dadivosos por lo tanto depositan dinero entre sus presentes. También es una costumbre invitar a familiares y amigos a la cena de reyes, donde se sirven diversidad de deliciosos platos donde destaca la rosca de Reyes, una especie de pan dulce aliñado que lleva en su interior frutas confitadas, pasas y frutos secos y que se baña con una mezcla azucarada y se acompaña con vino. Los Reyes traen bienestar y dicha al hogar, son benefactores y mágicos, por la tanto se celebra su llegada. Esta tradición deriva de la natividad del niño Dios, se celebran los acontecimientos sucedidos en el nacimiento de Jesús según la religión católica, entre ellos la llegada de los Reyes a conocer el niño.

El año nuevo y El año viejo

Que te pasa viejo año?
Que te pasa?
Que ya tienes tus maletas
Preparadas...
Betulio Medina
Maracaibo 15
Maracaibo 15 es una agrupación famosisíma en Venezuela, interpretan gaitas y en sus letras expresan el sentir venezolano de la navidad, con gaitas recibimos el año nuevo llenos de esperanzas y nuevos proyectos, con gaitas despedimos el año viejo con aire de nostalgia y cierto sentimiento triste que se disipa entre abrazos y brindis. El año viejo pasó y se escucha su partida al compás de música y un “cañonazo” de pólvora que llamamos de la misma forma “año viejo”. El año nuevo y año viejo son parte de nuestras tradiciones decembrinas poco antes de las 12 del 31 de diciembre, los venezolanos preparamos un ambiente maravilloso para augurar un nuevo año lleno de amor, felicidad, prosperidad y salud.
Entre las creencias mas conocidas están el tomar un puñado de lentejas y tenerlas en la mano cuando llegue el nuevo año para tener prosperidad, sacar las maletas a la calle para tener un nuevo año lleno de viajes, comerse las 12 uvas del tiempo para garantizar el cumplimiento de doce deseos, romper las copas para dejar el pasado atrás y abrir paso al futuro prometedor del nuevo año, los 31 de diciembre son una fecha muy especial para nuestro pueblo, esa noche nos vestimos de fiesta y entre estrenos y alboroto se comparte una hermosa cena, que presenta los mejores platos. Se comparte con familiares y amigos. En algunos estados se quema “el año viejo”, se hace un muñeco que se viste de hombre y se llena de pólvora y al pasar las doce se enciende dejando estallar fuegos artificiales.

San Benito

En la zona occidental venezolana se rinde culto al santo negro: San Benito, desde Zulia hasta Trujillo y pasando por Mérida se celebra de diciembre a enero las fiestas de San Benito, en donde Giros, Chimbangles y Negros salen a ofrendar al Santo con nubes de pólvora, bailes y misas. Por celebrarse en el mes de diciembre San Benito es incluido en gaitas y festejos que se asocian con la navidad.
En Mérida, específicamente en Mucuchíes se celebra una de las fiestas de San Benito más coloridas y hermosas, una tradición que se ha conservado intacta a través de los años. Los habitantes de la zona cuentan que en la época de la colonización los pobladores de los páramos se encontraban en guerra pues no querían ser dominados por lo españoles, entre luchas los hombres se enfrentaban pero un día siendo poco el ejercito de hombres y estando cansados no se dejaron abatir al invocar a San Benito, que bajó en una nube estruendosa de pólvora a infundirle valor a los hombres y espantar a los adversarios. Desde entonces se le rinde culto y de los poblados más lejanos del páramo merideño, bajan desde la madrugada del 29 de diciembre hombres, viejos y niños, descalzos, con las caras pintadas de una unción negra, vestidos de negros y con una capa roja, sombrero de cogollo coloridamente decorado, lentes y un trabuco con el que hacen explotar pólvora, formando un ejercito que reúne a más de 3 mil negros, estos salen en procesión quemando pólvora y acompañando al Santo en procesión hasta la iglesia de la plaza, donde el mismísimo arzobispo oficia una misa, lo acompañan también los Giros, que son grupos de baile ataviados de uniformes coloridos y unos sombreros floreados que van acompañados de música de violines, al culminar la misa todos los negros emiten una descarga a unísono de la pólvora que hace retumbar al pueblo y el Santo venerado se queda en la iglesia. San Benito es muy querido en esta zona, ese día en las puertas de las casas se saca al santo y se coloca en pequeños altares iluminados y llenos de flores, así al pasar los negros le descargan pólvora a cada imagen de Santo que encuentran a su paso. Los habitantes de la zona creen profundamente en San Benito y durante todo el año se preparan para pagar sus promesas en esta fecha cuando la celebración engrandece al pueblo que es visitado por incontables cantidades de personas.

domingo, 29 de diciembre de 2013

"Noche de paz, noche de amor", reza una de las canciones de Navidad más famosas de todos los tiempos

Andrea Bocelli - Noche de Paz. - YouTube

  1. www.youtube.com/watch?v=cs7m6QAVCiQ
    17/12/2011 - Subido por yolucia1
    Qué es la Navidad? Es la ternura del pasado, el valor del presente y la esperanza del futuro. Es el deseo más ...


Cómo nació la canción "Noche de Paz"?

En la capilla de Oberndorf se recuerda a Franz Gruber (en la foto) y a Joseph Mohr, autores del famoso villancico / BBC Mundo
En la capilla de Oberndorf se recuerda a Franz Gruber (en la foto) y a Joseph Mohr, autores del famoso villancico / BBC Mundo
"Noche de paz, noche de amor", reza una de las canciones de Navidad más famosas de todos los tiempos

Esos versos que se entonan cada temporada navideña nacieron en alemán hace casi 200 años, en un pequeño pueblo de Salzburgo, en Austria.

Joseph Mohr, autor de la letra, era sacerdote en la localidad de Oberndorf y le pidió a Franz Gruber, un maestro de la escuela local, que compusiera la música.

En la Navidad de 1818 la canción fue interpretada por primera vez ante el público en la iglesia de San Nicolás: Mohr cantaba y Gruber lo acompañaba con la guitarra.

La iglesia donde se presentó el célebre villancico ya no existe: fue demolida a principios del siglo XX tras sufrir una inundación.

Pero en su lugar se erigió la Capilla Memorial Noche de Paz, en homenaje al cura y al maestro que crearon la canción.

Guitarra

Stille Nacht, tal es su título original, trascendió aquella primera actuación y se hizo tan popular en todo el mundo que fue declarada patrimonio intangible de la humanidad por la Unesco en 2011.

Hoy en día, y especialmente en diciembre, llegan turistas de todo el mundo a visitar la capilla de Oberndorf.

También van hasta otros lugares que están relacionados con la canción, como la casa del pueblo de Hallein donde vivió Gruber hasta su muerte, que acaba de reabrirse al público como museo.

Allí, una de las estrellas de la colección es la guitarra con la que "Noche de Paz" fue tocada por primera vez.

"A Joseph Mohr le gustaba tocar la guitarra, y cuando le dio la canción a Franz Gruber para que compusiera la música insistió en que debía ser para guitarra, algo extraordinario para 1818, un cura tocando una guitarra era algo completamente inusual", le explicó a la BBC Brigitte Winkler, guía de la casa museo de Gruber.

La melodía que brotó de aquella guitarra sigue sonando y los versos, traducidos a más de 140 idiomas, reviven cada año la canción que se oyó por primera vez en aquel pequeño pueblo austríaco.